Мрамор — «вечный» материал в скульптуре. Его относительная лёгкость обработки и разнообразие сортов и оттенков сделали мрамор одним из самых популярных материалов среди скульпторов. Мастера от античности до современности восхищались его изяществом и благородством.

Мраморные скульптуры завораживающие деталями и реализмом, геометрические каменные глыбы, позволяющие взглянуть на структуру камня, монументальные фигуры, возвышающиеся над окружающим пространством, задумывались ли вы, как каменный блок превращается в произведение искусства?

Серия из трёх лекций позволит проследить этот кропотливый процесс на примере работ мастеров разных эпох и стран, объединённых одним материалом — мрамором.

Мрамор часто ассоциируется с прекрасным и долговечным. Во многом это связано с античными мраморными скульптурами, ставшими идеалом для многих поколений. Древние ваятели, выбирая холодный и безжизненный камень, стремились «оживить» его, придавая своим творениям максимальную натуральность и выразительность.

На первой лекции мы выясним: что такое мрамор для искусства скульптуры, почему он остаётся одним из ведущих материалов, как античные статуи повлияли на развитие скульптуры в последующие века.

• Эрна Хисамутдинова
научный сотрудник сектора отечественного искусства ХХ-XXI вв., куратор выставки

29 марта, 13:00, 
Эрмитаж-Урал | Вайнера 11