ПАУЛА МОДЕРЗОН-БЕККЕР И ХУДОЖНИКИ ВОРПСВЕДЕ
Выставка «Паула Модерзон-Беккер и художники Ворпсведе. Рисунки и гравюры 1895-1906», организованная совместно с Институтом связей с зарубежными странами IFA (Штутгарт) и Гете-Институтом в рамках Года Германии в России, открывается 7 марта в Екатеринбургском музее изобразительных искусств. В экспозицию вошло более шестидесяти рисунков и гравюр Паулы Модерзон-Бекер, одной из самых ярких представительниц немецкого искусства рубежа XIX – ХХ веков, и ее коллег из художественной колонии Ворпсведе, а также документальные фотографии, рассказывающие о жизни представленных на выставке мастеров.
Паула Модерзон-Беккер принадлежит к числу значительных художников рубежа ХХ века. Ее можно считать предтечей раннего экспрессионизма, символической фигурой движения за женское равноправие в жизни и в искусстве. На ее рисунках и офортах 1895-1905 годов, представленных на выставке, можно наблюдать некоторое упрощение форм – прием, составлявший ее художественное кредо. Ее небольшие эстампы обладают особой эмоциональностью и оттенком монументальности, присущей также ее живописным полотнам. Паула Модерзон-Беккер создала их всего тринадцать, и прижизненных оттисков не сохранилось. Знаменитый берлинский печатник Отто Фельзинг, с которым сотрудничали художники Ворпсведе, напечатал их несколько лет спустя после ее смерти. Экспозицию дополняют работы коллег-художников из Ворпсведе Отто Модерзона, Ганса ам Энде, Фрица Макенсена, Фрица Ов ербека и Генриха Фогелера.
В небольшой деревушке Ворпсведе близ города Бремена на севере Германии в конце 1880-х годов молодые немецкие художники основали художественную колонию и посвятили свое творчество заповедной природе этого удаленного края, его людям и их патриархальному быту. В середине 1890-х годов, после ряда выставок в крупнейших художественных центрах Германии, к Обществу художников Ворпсведе пришел успех, и на рубеже веков в тихую деревню стали приезжать другие художники и писатели. У мастеров стали появляться последователи и ученики, среди которых была Паула Беккер. В 1898 году художница-экспрессионистка и подруга Райнера Марии Рильке переехала в Ворпсведе, чтобы работать на природе, но в отличие от своих коллег она не стремилась отображать внешние проявления, ее интересовала внутренняя суть событий и явлений.
ЗИГМАР ПОЛЬКЕ: МУЗЫКА НЕИЗВЕСТНОГО ПРОИСХОЖДЕНИЯ
Выставка работ Зигмара Польке «Музыка неизвестного происхождения», организованная совместно с Институтом связей с зарубежными странами IFA (Штутгарт) и Гете-Институтом в рамках Года Германии в России, с 7 по 31 марта будет представлена в Екатеринбургском музее изобразительных искусств. В экспозицию войдут 40 гуашей, созданных автором в 1996 году. Они познакомят зрителя с творчеством немецкого мастера-постмодерниста, занимавшего особое место в развитии современного искусства и являвшегося одним из самых видных художников послевоенной Германии.
Этот выставочный проект самый «подвижный» - он демонстрировался в одиннадцати городах России.
Зигмар Польке – один из самых значительных представителей немецкого постмодернизма, классик искусства XX столетия. С начала 60-х годов Польке обращался к взаимоотношениям художественной и объективной реальности, искусства и повседневности. При этом часто он занимал несколько дистанцированную, ироничную позицию, которая позволяла ему помимо постановки содержательных вопросов уделять также внимание форме и материальным техникам живописи.
Выставка «Музыка неизвестного происхождения» дает достаточно полное представление об индивидуальном стиле Польке, благодаря которому он получил мировое признание: страсть к старинной немецкой гравюре, смешение техник и цитат, игра с полиграфическими отпечатками, саркастические формулировки названий. В представленных работах Польке, исходя из характера гуаши – краски на водной основе, - ставит в центр внимания следы капель и подтеков. Для него важную роль играют контролируемые и неконтролируемые результаты воздействия физических явлений. На эту не прогнозируемую текучесть следов краски художник накладывает как противоположность упорядоченную, поддающуюся расчету растровую систему. Кроме того, он наделяет работы абсурдно звучащими названиями, которые добавляют изображениям некоторую поэтическую ноту и являются характерными для всей художественной позиции Польке.
